■ 编者按
花开灿烂，美丽人间。
4月19日下午，阳江日报社召开第二届“百花园文学榜”座谈会，评审专家与获奖作者齐聚一堂，交流评审意见，畅谈创作体会，在引发情感共鸣和思想碰撞的同时，探讨进一步推动阳江文学事业繁荣发展的路径。
本版整理选登与会者发言观点，敬请关注。
在文学创作道路上，获得支持与肯定至关重要，能给予创作者动力。阳江日报创办“百花园文学榜”，为地方文学写作者搭建了交流学习、促进提高的平台。希望阳江文学创作者以此为一方平台，有更宽广的视野，让文学创作达到人心、人性的精神高度，展现更强大的生命力。
此次入围的散文作品都达到了较高的水准。譬如，展示历史文化和乡土特色的两件作品让我印象深刻，这体现了阳江日报在文学创作方面的导向，鼓励作者用心挖掘地方特色文化资源。
其中，钟剑文的《人间烟火菜市场》和杨计文的《边炉》脱颖而出，各有特色。
《人间烟火菜市场》行文流畅，主题集中且完整。写散文最怕把一个东西写散了，我们要求“形散而神不散”，“神”就是主题。这件作品主题明晰，作者通过观察生活，以菜市场为小切口，将四个不同市场的面相特点观察入微，用“人间烟火”主题贯穿起来。文章情感真挚，通过具体事例阐释对生活的感悟，如给女儿买菜、岳父去市场等，出发点都是对生活和家庭的爱。另外，文章结构把握较好，步步紧扣，结尾引用汪曾祺、窦文涛的话呼应内心感受，从现实创作回归人性温情，体现了成熟的写作技巧。当然，文章也有可提升之处，譬如文字可更简练，突出各个市场的不同特征；标题再简洁一些，以留白方式增加悬念。
读《边炉》则如走在海边，有一股海风吹来，夹杂着淡淡的咸鱼腥味。文章整体结构好，作者以“边炉”这一小物件为载体，串起渔民生活、风土人情和地方美食。作为叙事散文，在有限的篇幅内把故事讲好，逻辑清晰，文字干净，颇见功力。遗憾是结尾稍显突兀，有一种戛然而止的感觉，或可加入“我”的感慨等，让文章更完整，给读者余音绕梁的体验。
此次参评的作品，无论是哪一种文学体裁，大多有本土化、生活化的特点，在不同程度上着力于文学张力的呈现。作为基层业余创作者，其水准令人惊喜。
诗无达诂，文无达诠。诗歌通常易写难工。但不管怎样，诗歌应当是“美”的。虽然对诗歌美难以明确定义，但我认为“美”还是有一定的标准。比如，最基本的，诗歌的语言就要“美”，不要采用流行的废话套话，诗歌是一种语言的炼金术，要在灵感、情感的基础上炼字、炼句，进而营造诗意；当然，有些很普通的词语，若放在恰当的位置上，也会发出诗歌的光。
一般来说，诗歌可以有较强的跳跃性，有人就以为诗歌不需要逻辑，实际上诗歌也要讲究逻辑，不但要讲究语言逻辑，还要讲究情感逻辑、想象逻辑，而非天马行空，不知所云。否则，如果仅是词语的罗列，如今的AI完全可以取而代之。人类是有情感和思想的，进行诗歌创作必须理清其内在逻辑，超越平铺直叙，就会有丰富的多层次的意涵，耐人寻味。
诗歌里意象的组合，构造了一个怎样的意境？向人们表达什么样的情境？通过诗歌的意象传达什么内涵？为什么要使用这些意象来传达？都是需要诗歌创作者认真思考的。
此次获奖作品中，杨勇的《朝向大海的书店》总体上像现代派画作，色彩用笔狂放，有诗味。但意象要达到怎样的意境，要传达什么样的思想情感，可以更明确一些；并以“美”为标准，对意象作更大胆的取舍。黄赤影的《走进茂墩盐库》逻辑相对清晰，表达的情感也比较明白，意与象比较统一。不过，诗歌通常复杂、多义，可解读空间比较大，例如，李白的诗可能只有一个意思或两层意思，而李商隐的诗通常包含多层意象，由多个意象达至某个意境——这意境也未必是清晰的，甚至意思不明，情感晦涩，从而耐人寻味。《走进茂墩盐库》这首诗表意是比较直线型的，若在这方面进行一些改善会更出彩。
■ 魏 微
我出生于江苏淮阴，20多岁时在当地市文联的《崛起》杂志上发表作品，被视为新秀，并得到了市文联的大力支持。这些支持成为我文学道路上的重要起点，后来我进入北京师范大学和南京大学的作家班学习，慢慢地在省级和国家级刊物上发表作品。回顾这一路，我非常感谢在创作的起步阶段，家乡文学师友们的大力支持，如果没有他们，可能我中途就放弃了。阳江日报通过举办“百花园文学榜”、组织座谈会等方式，为年轻作者提供了宝贵的展示平台和成长机会，对当地文学发展非常有意义，希望延续下去。
从省级层面来看，阳江的文学虽未跻身一线，但阳江文学的基础很不错，仅差“一口气”即可取得更大突破。这次参评的小说类作品，有几篇质量较高。最终上榜作品是艾虎三的《伊》，作者叙事能力强，文字充满灵气，语言质朴，没有多余的修辞。稍觉遗憾的是，中间和结尾部分显得有些力不从心，本来可以脱离叙事本身，更超拔一些。阳江的文学青年们不应满足于在本地取得的成绩，要树立更高的目标，努力成为全省乃至全国层面的作家。
在培养年轻作家方面，我认为改稿会这一方式非常重要。邀请文学刊物主编和编辑、作协会员等共同参与，从不同的角度对作品进行点评和指导，不仅有助于挖掘新秀，也能帮助作者发现作品的不足并加以改进。另外，参加省级的文学培训也很有必要，可以为年轻创作者提供更广阔的视野和更专业的指导。在大家的共同努力下，阳江的文学事业一定能够取得更大的突破和进步。
■ 申霞艳
此次“百花园文学榜”文艺评论类获奖作品是林贤治老师的《为大时代的来临作见证》。林贤治老师是阳江的骄傲，他在散文创作与学术研究领域耕耘不辍、初心不忘，到今天依旧保持着奋进的、生猛的如同雄狮一般的精神状态，让我们非常钦佩。他对鲁迅研究的深入、在学术上的累累硕果，还有对年轻作者的悉心扶持，都展现出深厚的学识与高尚的品格。他出版了一批思想深刻的学术著作，为中国出版界和思想界做出了非常杰出的贡献。
除了林贤治老师的文章，《变奏与回旋——读谭夏阳的<李白来到旧金山>》也让我眼前一亮。作者选取《李白来到旧金山》这样的书籍进行评析，眼光很独到，对李白、王维等诗人的解读也精准到位。这次参评的评论类作品有不少是点评诗歌的，反映出阳江的诗歌底蕴深厚，评论者的文本解读能力也较强。
阳江日报举办“百花园文学榜”等活动，在营造浓厚文学氛围、为当地文学爱好者搭建展示平台上起着非常大的作用。这为文学爱好者提供了成长的土壤，让年轻人在正向反馈中不断进步。渡边淳一曾言，成功者除了才华，还需具备钝感力。面对投稿作品不被采用、创作没有获得鼓励等，许多文学创作者可能半途而废，甚至有些才华横溢的创作者也未能一直走下去。所以，省市报刊、作家协会等的支持，编辑的鼓励，对于文学创作者，尤为重要。在我看来，文联、作协、报刊构成了一个紧密的共同体，对于发掘优秀创作者、营造良好创作氛围发挥着重要作用。
文学创作者应有更大的文学抱负，勇往直前，走向更大的舞台。我非常期待，在广东的文学舞台上看到更多阳江作者的身影。
■ 苏伟钿
新星奖获奖者宁碧君的作品，以女性特有的对花木、风景和世俗烟火的心灵体验，注重对场景的感受和描述，字里行间，那种对灵幻生活流的捕捉，由视野进入内心，形成某种情愫的回旋。她的作品寄托着对大地故乡的强烈爱恋，也是对人生和世界的丰润感思。
散文写作的特点之一是：执着于个人情感和精神成长的文学理想，对自我的表达诉求甚于对他者。
宁碧君的作品，写生活，并不时回归到写思想、写人生哲理。在《破地狱》一文中，她从香港电影《破·地狱》想到许多人和事，感觉好多时候总是把自己困在地狱里，而这个地狱是需要自己来破的：写爷爷，给她无尽关爱的爷爷，却在她生日的那一天离开人世，让她十多年来无法释怀；写父亲，从没表扬过她的父亲，成了她大学毕业后想逃离家庭的理由，只是等到她积劳成疾，接到父亲隔三差五打电话的安慰时，才理解那份深沉的爱；写自己，宁碧君更是大胆剖析，读的学校是大专，所以羞于告诉别人……这所有的症结都源于自己的心魔，她忽然领悟到，人生除了生死，一切都是擦伤：“我应该好好爱自己，把地狱破了！”是的，把地狱破了，人间才美好！
在了解真相、经历种种复杂情绪后，宁碧君再次看见自己，也更好地理解了亲人。她巧妙地以“破地狱”打开了对爷爷、对父亲的探索，以至于对亲密关系的认识和反思。
当然，新星之前是新手，作者们还有诸多需要提升的空间。譬如走出熟悉的生活圈，丰盈自己的生活体验。希望阳江的作者在未来的作品里，建立起自己自由、流畅的法则，像泉水源源不断流淌，希望阳江这片热土闪烁更多文学新星。
■ 黄仁兴
此次上榜作品与上一届相比，题材和内容更丰富，文学水准也有了较高的提升。首先，具有鲜明的时代性和乡土性，作者捕捉并呈现了时代风貌和地域特色，尤其是那股独特的阳江山海气息，读后令人印象深刻。其次，生活气息浓厚，部分作品或从阳江物件写起，或从阳江的人文环境着笔，生动细腻地描绘了阳江的风土人情，同时这些作品又感情充沛，充满了人世间的烟火气。再者，文章表现手法丰富多样，散文的细腻与诗歌的激情交相辉映，小说的跌宕与评论的严谨相互衬托，展现了文字美的迷思。当然，作品中也存在一些问题和不足，如精品不多、重大主题创作缺失、原创性不足等。
文学，是民众精神的“氧吧”。在这个大变革的时代，推动文学发展需要我们以笔为犁，在现实的土壤中深耕细作，而不能浮于表象。以文树人是作家的最高境界，积极向上的作品能影响人的一生。
为此，我呼吁大家：
做一个有担当有作为的漠阳人。漠阳江，这条千年不息的河流，一直在传承着漠阳文化的精神血脉。我们在这片美丽的土地上生活，是一种荣幸，更是一种责任。我们应该立足阳江文化这块沃土，汲取文学养分，创作出富有阳江元素的文学作品，让这块山海之地在新时代焕发出更加灿烂的文学光彩。
做一个根植于时代根植于生活的有心人。我们正处在凤凰涅槃的历史变革时期，分享着时代的繁荣与快乐，也经历着时代的裂变与阵痛。在这个需要精神滋养和思想慰藉的时代，文学创作不能游离于时代和现实之外。我们要以强大的人文情怀深入当下，写下有担当的文字，以顽强的努力强壮精神的筋骨，为阳江经济社会进步提供精神食粮。
做一个有特质有创新的文化人。搞文学创作是异常艰苦的工匠活，把心交给文字、交给寂寞孤单的精神追求，是无私的、光荣的，甚至是伟大的。我们要坚定文化自信，以传承和创新为己任，为这个时代、这个地方注入更多文化养分。
■ 林巧玲
大家的作品非常优秀，虽然我不是评委，但以读者的身份对每件获奖作品细细拜读，而且因为我没有评委的责任和压力，我会读得更轻松、更享受。那些流淌在边炉里的邻里温馨，跃动在菜市场的人间烟火，镌刻在伊里的爱与思念，深深地感动着我，让我在字里行间触摸、感受着家乡的种种美好。
阳江日报社在做好党的新闻宣传工作、当好党和政府的喉舌的同时，非常重视副刊工作，尤其重视阳江本土文化的宣传，在挖掘、传承和发扬具有阳江特色的本土文化方面制作了许多群众喜闻乐见的专题、纪录片等。他们通过“请进来、走出去”的方式，邀请全省乃至全国的业界名家学者开展讲座、培训，甚至参与选题的策划、采写和评稿，同时组织本地作者到外地参观学习，到基层采风，激发了本地文学爱好者的创作热情，提高了本地作者的创作水平，提升了报纸副刊的整体质量。
观察两届百花园文学榜的评选，可以感受到阳江作者整体创作水平的提升，是“百花园”这片园地、这方土壤孕育了阳江文艺的百花齐放。
在AI纪元门槛前，文学创作也面临前所未有的范式革命，报纸的副刊如何跟上时代的节奏，如何更好地讴歌新事物新人物新时代，成为摆在我们面前迫切需要解决的问题。如何让人工智能成为缪斯女神的竖琴，如何在算法浪潮中守护传承传统文化，这需要我们以新闻人的敏锐触觉捕捉时代脉动，以文化人的深厚底蕴反映时代精神。我相信，在大家的努力下，阳江日报副刊一定会办成有新闻触觉的文化副刊，我们的报纸一定会成为一份有文化底蕴的新闻报纸。
■ 林贤治（书面发言）
从“五四”起，报纸便有了文艺副刊，传统很久远了。副刊培养了许多卓越的作家，催生了大量优秀的作品。可以设想，假如没有《晨报副刊》，没有编辑孙伏园的催促，就没有鲁迅的《阿Q正传》；上世纪三十年代《申报·自由谈》在文坛大放异彩，这个副刊不但不断发表鲁迅、茅盾等大家的作品，而且给了不少新进的杂文作家用武之地，像唐弢、徐懋庸等，都是最初在那里亮相的。鲁迅说，要做培养天才的泥土。文艺副刊和其中的编辑，便是这无言的、朴实的泥土。
《阳江日报》的文艺副刊《百花园》很受报社重视，也深受当地读者喜爱，经营有年，催生了不少好作品。望阔大眼光，走出地方，发掘人才，做全国一流的副刊！
■ 钟剑文
文学来源生活，而生活有时远比文学精彩。真实的生活现场就是创作的富矿和源泉。一直以来我坚持深入生活，留心观察生活中的每一个细节，用心记下遇到的每一张平凡脸孔，将叙述的“麦芒”对准“烟火”聚集处。而菜市场就是我的目标，《人间烟火菜市场》就是这样诞生的。
刘震云在《一句顶一万句》中说：“街上的事，一件事就是一件事；家里的事，一件事扯着八件事。”将家搬到城南时，我几乎每天要往菜市场跑，跑遍了附近几个菜市场，有时一天需跑几次。几年下来，菜市场是我去得最多的地方，我熟悉每一个菜市场的每一个角落，每一张脸孔，每一个摊位上碧绿的青菜。每天与周围各种各样的小商贩打交道，彼此之间形成一条紧密的生活链。世界微尘里，谁也离不开一碗人间烟火味啊。在这条活色生香的生活链上，卖肠粉的大叔、卖鱼的胖大婶等一个个在场呈现，我们彼此相依相伴、抱团取暖，彼此独立又相互依靠，构成了无一是你又无一不是你的错综复杂的关系，一切都是那么真实、那么纯粹。那时我常常会站在旁边茫然地观察着“他们”的一举一动、一颦一笑。我就像在现场写一个剧本，在创作一部小说，而主人公此刻正在按照我设定的台词上演着，甚至“他们”演的比我的剧本还要好还要生动还要逼真。有时我会根据“他们”的“剧情”来修正我的作品、作为检验我的剧本的“试金石”。“他们”是我文学的老师、是我创作的导师。
对我来说，入微的观察是创作的基础，是获得创作材料的重要途径，火热的生活现场是创作的“宝矿”。在创作中，我常常以在场的身份，集中笔墨，去叙述和还原一半是烟火一半是诗意的生活现场，去刻画可敬可亲的微观“小人物”形象。
或许，这是我今后文学创作继续努力的方向。
■ 杨计文（笔名：藤壶）
《边炉》上榜“百花园文学榜”，增强了我的创作信心，让我更多地关注渔民生活。
我出生于闸坡，是渔民的后代，祖父辈都出海打鱼。几十年的生活，自始至终没有离开渔家。体验海上生活，感受渔民的内心，心中有不少感动。从2013年起，我关注渔港渔民渔家美食，把渔港渔民渔家的故事写进作品。去年，又创作多篇展示渔家生活的散文在《阳江日报》发表。对于一个成长于渔民家庭的文学爱好者而言，把渔家人的生活体验放进文学创作中来，既是责任，也是义务，要更多地向大家展现渔民群体的精神世界，让人们了解渔民，让文学作品有更多的渔家生活内容。
“边炉”原是深海作业渔民的饮食方式，也是寒冬季节渔民露天就餐、用来温热饭菜的工具，后来成为普通渔家人生活的需求。以边炉为元素创作，演绎渔家人情世故，让作品更有渔家烟火味。《边炉》字数不多，但我试图在其中展现独特的渔家风情，比如围炉烤大眼鱼、渔民每年习惯性赴粤东海域生产、父亲饭桌上关心子女学业及化解邻里矛盾等，以此营造渔家温情的生活气息。
通过这次创作我体会到，只有反映最广大民众生活的作品，才拥有更广阔的发展空间，才能充分激发作者的创作潜力，取得更好的创作效果。我真切地感受到艺术源于生活！
渔民在阳江是一个规模庞大的群体，他们不仅是海洋文化的创造者，更是传承者。海洋文化是阳江最鲜明的特色，深深融入地方经济与文化生活之中。我愿继续投身海洋文学创作，为展现阳江文化独特魅力推出更多作品。
■ 杨 勇
写诗多年，我始终在思索，期望写出一种通透的诗歌。它应广阔、深邃、坦诚，意味深长，具有某种撞击地表和穿透人心的力量，从有限中抵达无限。如何命名这种诗歌？最近从混乱的阅读中记住了一个命名：无尽之诗。每首真正的好诗都是无尽之诗，一方面处于已完成与未完成的叠加态，另一方面具有语言之外的无尽意味，像一棵树的影子，它不属于树，但它是树的灵魂。一首无尽之诗因其未尽之意，吸引读者反复品读，每次都有新收获。
我们处身的世界，大致可分为两个层次：一为眼见世界，即事物的世界；二为隐身于事物表象背后的世界，即意义的世界。这两个世界互为补充，互相渗透。而诗人的任务，就是打通两个世界的藩篱，挖掘事物内里的秘密，发现常人所看不见的真相。
一首诗，既是诗人观察、剖析世界的窗户，也是诗人在与世界不断的纠缠接触中使得一个窗口衍生出无数窗口的阶梯。借由这阶梯，人们能找到适合自己的方向，或向上攀援接纳高处的光，或从容返回抚摸人类的秘密和伤痕，寻找心底升起的光。每个人都有属于他自己的一方世界，天地间自有一种抚慰人心的力量，事物的世界和意义的世界有相互协调、相互和解的规律。这一处微妙，钻透了想通了，便成了诗。
某个瞬间，我的脑海中跳出一句诗：想象的大海里，有真实的码头。写下这句诗后，我的创作豁然开朗，仿如打开了一扇隐蔽的窗户，从中找到了一片更为广阔的天地：虚幻与真相，是诗歌永恒的命题。万事万物循环往复，周而复始，从有限走向无限。世界是真实又虚幻的，相互作用，随时随地发生变化。诗歌所呈现的正是词与世界、物与世界不断发展的关系。《面向大海的书店》正是这样的产物。
■ 黄赤影
我起初是以写散文为主，2016年，受《蓝鲨》诗刊的影响开始写诗。写作时间短，经验不足，但是我遇到了很多诗歌界的朋友，正是这些有趣的灵魂坚定了我的诗歌创作。
首先，诗歌写作离不开地方的特定环境。
每个地方都有其独特的历史文化、风俗习惯和语言风格，我生活的地方是一个海边小镇——上洋镇。种植与渔业是当地人最主要的生活依靠，一年中他们随着季节的更替而劳作，他们身上散发着盐的味道和品质。我的作品大多数立足于家乡，以自己的生命体验和视角，书写这片土地上的人和事，书写个人的情怀和思考。
去茂墩盐库是在2000年之前的事，为什么我沉淀了这么久才写它呢？这纯属是为了怀念一段岁月。近年受到市场经济的冲击，作为海洋城市的阳江，有千年以上历史的盐场竟然在身边消失了，这是让人遗憾的事。在这样的背景下，我觉得如果不把它写出来，将是一项损失，遂有此诗。
其次，诗歌来源于生活，它与人类命运紧密相连。
我的诗歌常联系到人与自然、人与社会、人与命运的关系，结合生活本身带来的冷与暖、爱与恨、情与仇等情感体验，用意象营造意境，达到表现诗意的目的，创造诗歌审美价值。
我有不少作品是关于地方题材的，所写的这些都是我最熟悉的，耳濡目染的，它与我存在着地缘、文缘、人缘、血缘的关系，所以容易抒发情感。《走进茂墩盐库》里面的那个老人，是仓库管理员，他见证了盐业的兴衰。在这漫长的岁月里，他已经悄无声息地将生命与盐融在一起，达到同呼吸共命运的境界。结尾处的“雪花飘落”，暗示盐与一个时代以及那个时代的人不管发生怎样的变化，都需要诗人用文字去呼唤人类积极的东西，在极度绝望中洋溢希望，让诗意照亮人性之美。
■ 周映（笔名：艾虎三）
写作时，我喜欢用笔名，因为这个笔名把生活中的我与文字中的我隔开，就像一个演员，穿上戏装，登上舞台那瞬间，就进入艺术的时空。这时，我不是我，更不是人妻人母人师人女……而是一种理想的隐含作者状态。
《伊》这件作品在纸上飞速流淌用了四个钟，在我心里却酝酿了三十几年。题目源于《南方日报》编辑郭珊关于乡土文学讲座。她提到写作不能面谱化，还用《繁花》范例回答了我关于方言写作的提问。用方言入题，是我的第一次尝试。小说的内容处理源于著名作家王十月的文学讲座。他提到小说要拧巴，短篇提出问题但没有解决问题。真正点亮这篇小说的是《阳江日报》的编辑项劲，他在群里发了一条鼓励投稿的信息，我文心涌动，在周末用一个下午完成纸质稿。尽管泪湿纸背，我仍坚决要求自己在文字里克制感情。这个是最难的，一些伤感的文字总要倾泻出来，我还要硬生生逼它们退回去。敲入电脑后，放了一段时间再修修补补。这得益于《羊城晚报》编辑吴小攀的讲座。他提到好作品应当是真诚的，且写好后，不妨晾一晾再改。电子稿完成后与编辑多次沟通，提出修改建议，这件作品终于诞生。
全文几乎不提伊的名字，但我们的生活中时时处处都有他的影子。母亲的爱与思念无处安放，纠缠、纠结以致精神失常。想他入骨，却怕惊扰他在另一个世界的灵魂，只字未提。一方面要按习俗将他的东西全部销毁，另一方面又偷偷藏着他的乳牙…母亲想把爱转移到他的弟弟妹妹身上，却因为太严被责怪被反抗，还不能争辩理由。当我们认为三十几年过去了，母亲已经完全放下的时候，却不知看到他的作业本，还是会失控……整篇小说没有解决这个难题。未来，母亲还是对伊只字不提，却在他的弟弟妹妹像他的长相中时刻想起。我们对母亲接近专制的爱感到微微窒息，却无能为力。但我们始终明白，爱会超越一切，爱会永恒。
■ 宁碧君
最初与文学结缘，是在幼年时期。非常感谢我热爱阅读的爷爷，是他把书本带到我的身边。那一摞摞绘图精美的连环画，充满了魔力，让未识字的我有了丰富的想象力。认字以后，文学的大门便正式向我敞开了。我如痴如醉地徜徉在文学的海洋里，穿越进入了任意门。
上了初中以后，我开始用文字记录生活中的朵朵浪花，尝试着创作，每一个字符的诞生，都是我与自己和解、与人世间对话的过程。
还记得，我的第一首小诗发表在22年前的《阳江日报》“大校园”上。那小小的一方文字有足够温度，它温暖了来自异乡的我，使我不再彷徨，使我对未来充满憧憬与希望。
作为一名乡镇初中语文教师，工作之余的写作不仅让我的压力得以缓解，更让我的心灵得到安放。我把工作上的喜怒哀乐和生活中的点点滴滴写进文章，给它们以生命，赋予它们灵魂。文学创作给我创造了工作以外的价值，让我保持浪漫，心态永远年轻。
在文学创作的道路上，我也曾无数次迷失方向。看着一篇篇得不到刊物采用的文章，一次次产生自我怀疑，不知是否应该继续写下去。好多年里，我一个字都没有发表过。重重的挫败感让我学会了反思，也认清了自己学识上的不足。我让自己浮躁的心静下来，通过广泛涉猎和虚心向优秀作家学习的方式来沉淀自己、提升自己。
2019年的某一天，文友告诉我，我的小文《几件花事》发表在《阳江日报》上。我激动得热泪盈眶，因为我发表上一篇文章已经是10年前的事了。是《阳江日报》让我真正明白：努力是会有回报的，只要你足够坚持。
我会在文学创作的征程上，保持热爱，继续深耕，让漫漫文学路一路生花。
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