近日，“藏地无语·家山无言——曾华、程君兰伉俪油画作品展”在曾华美术馆展出。这是一个有趣的“夫妻画展”，展览中有8幅画出自中国美术家协会会员、画家曾华之手，另外11幅画是其妻子程君兰的作品。很多人不知道的是，程君兰女士并不是专业的画家，而是一名从未受到专业美术教育的普通家庭主妇，这也是她的画作第一次公开展出。

从厨房到画展

程君兰今年63岁，是阳江本地人。生活中的她与大部分女性一样，是一位贤惠温柔的妻子、勤劳可靠的妈妈、和蔼可亲的奶奶。在过去将近四十年大部分时间里，程君兰都在厨房和学校之间穿梭。厨房是她的“主战场”，她的生活几乎被锅碗瓢盆和抚养孩子填满，不厌其烦地为家人烹饪一日三餐，把家里打理得整整有条。

程君兰和孙子与画作合影。

然而，当孩子们长大成人，生活步入另一种节奏时，她却又开始了一段新的旅程——画油画。这样的转变在很多人看来是“不可能完成的任务”，但程君兰却觉得，这是她自然而然的人生轨迹。一开始，是受到丈夫的影响，她崇拜着丈夫的画笔，热爱丈夫笔下色彩斑斓的世界，40岁的时候，她开始拿起画笔画画，慢慢地，她发现画画可以充盈自己的内心，于是就更加热爱这门艺术。

“画画对我来说是自由的，一开始或许只是想画一块石，但石可以变成山，山又变成群山，无拘无束。”程君兰说。她喜欢西藏一带苍莽的大山，在她看来，大自然具有无限的生命力，而自己也能从笔下的大山、巨石中获得内心的力量，让内心变得充盈。“我也希望通过画笔，把积极的能量传递给别人。”程君兰说。

40岁拿起画笔到现在年逾六旬，20多年来，她已经画了200多幅油画作品。

画作寄托着美好情感

超强的“画面感”是程君兰的“天赋”所在。她是一位从记忆中汲取灵感的“画家”。

程君兰曾跟着丈夫四处采风，自驾西藏、广西等地。但与忙着用摄像机记录的专业油画家丈夫不同，旅行时，她并不做任何的记录，给人的感觉就是一次次普通的“游客打卡”。但她其实已经把所见所感“加工”成画面，深深地刻在脑海中。每当坐在画布前，她便打开脑海里一本本的“相册”去“搜索”“调取”自己需要的画面，用画笔和颜料一笔一划地将脑中的意象“涂抹”于画布之上。

也是这个原因，程君兰的画作带着强烈的个人意蕴和风格，流淌着她对这个世界的理解与感情。她的笔画有直击人心的苍莽，大山、巨石是她的作品中出现最多的意象，宏大、壮美，充满力量感和勃勃生机。虽然画的是峻峰奇石，但程君兰的作品并不冷硬，以黄棕色为主，色调构图简洁，线条质朴。巨大的山石间总伴着活泼生动的绿树小花。深深浅浅的几笔意境悠远，作品整体给人的感觉如母亲一般既充满力量，亦富有细腻的柔情，一如她本人。程君兰认为，这些画面既是自然中的风景，也是她美好情感的寄托。

程君兰在创作画作。

作品被专业人士收藏

本次展出的“藏地无语·家山无言——曾华、程君兰伉俪油画作品展”，共展出19幅作品，其中11幅来自程君兰。而最令她感到自豪的是，其中两幅作品已经被专业人士所收藏。“我从没想过有人会买我的画，其中一位还是‘00后’，他们的喜欢和肯定让我感动，让我更加自信地去创作更多的作品。”程君兰说。

程君兰的作品。

在曾华看来，妻子的画作获得专业人士的肯定并不意外，自己也毫不吝啬对她的赞美。曾华认为，妻子虽然没有受过专业的美术教育，却是一位“纯粹的艺术家”，她的创作不受任何“绘画体系”的限制，抛开“时间、地点、人物”的记叙桎梏，尊崇内心的真情实感去“涂鸦”。她心中的山、树、云，有孩童般纯粹、朴素、原始的天真，同时也有经过岁月洗礼成年人的深沉。

“这些是十分珍贵的东西，从她的第一幅画作开始，我便从不干预或指导她的创作，只是鼓励她把真实的情感画出来。”曾华表示，一个妇女拿起画笔，是一个妇女的自信，一个民族拿起画笔，便是一个民族的自信。希望能够鼓励更多的人，拿起自己的“笔”，自信地描绘自己的精彩人生。

■ 文字/阳江日报记者 周雅    ■ 图片/陈俞铮